Eternal Storm: "The waves are calling us..."

Careo EdeM

Entrevista con: 
Procedencia: España (Madrid)

Formados en: 2.009

Género:  Melodic Extreme Metal

Discografía:

• From the Ashes (EP) 2013
• Elemental Nightmares (Split) 2014
• Come the Tide (2019)

Sello: Transcending Obscurity Records

Redes sociales:

• Facebook: Facebook.com/eternalstormofficial
• Mail: eternalstormofficial@gmail.com
• Instagram: @eternalstormofficial
• Twitter: @eternal_storm
• Bandcamp: eternalstorm.bandcamp.com

Autor de la entrevista: A. Gil

"The waves are calling us..."

Si tuviera que describir cómo suena la mar diría que se acerca bastante a este trabajo, uno de los mejores, sin duda, de este 2019 al que le quedan pocos brindis. Alzo mi copa por Come the tide.

1. "Come the Tide" es vuestro primer larga duración. Han pasado seis años desde "From the Ashes". EP con el que os disteis a conocer. ¿Cómo ha evolucionado la banda desde entonces?

Jaime: ¡Muy buenas! Lo primero daros las gracias por la oportunidad de hacer esta entrevista. En lo que se refiere a la evolución de la banda, creo que el principal cambio ha sido el abrirnos a diferentes sonidos más allá del más o menos ortodoxo death metal melódico que se podía escuchar en "From the Ashes". Desde el principio hemos tenido influencias de otros estilos tanto dentro como fuera del metal, y si bien en nuestra primera referencia incidimos más en el típico death melódico de mediados de los noventa teníamos claro que en el futuro queríamos explorar otras sonoridades.

Daniel: ¡Gracias por dedicarnos vuestro tiempo! Como bien indica Jaime, hemos expandido nuestro sonido incorporando tanto sonidos más extremos, como otros más atmosféricos

2. ¿Cómo ha sido el proceso de composición?

Daniel: Ha sido bastante pausado. La gran mayoría de las ideas vienen de Jaime (que al residir en otro país, nos manda demos), luego yo modifico y arreglo esas preproducciones y cuando lo tenemos más o menos encaminado, le terminamos de dar forma en el local con Mateo, nuestro batería. Aunque la mayoría de los temas estaban compuestos antes de su entrada a la banda a finales de 2015, con él a las baquetas los temas adquirieron otro sonido.

3.Os ha editado el sello hindú Transcending Obscurity. ¿Por qué os habéis decidido por él?

Jaime: Recibimos ofertas de unos cuantos sellos y la de Transcending Obscurity era, de lejos, la mejor de todas. Las condiciones que nos ofrecían, el plantel de bandas del sello, la profesionalidad que veíamos en sus otros lanzamientos, unido a buenas referencias de conocidos nuestros que estaban en el sello nos hicieron decantarnos por Transcending Obscurity.

Daniel: Sin duda alguna Kunal nos mandó las mejores condiciones, tanto a nivel económico como de distribución. Tuvimos que esperar bastante al lanzamiento, pero la extensa promoción y el cuidado que ha puesto en la edición física hacen que haya merecido la pena.

4. ¿Qué tal la experiencia con Tony Lindgren?

Daniel: Ciertamente tratamos poco con él directamente, ya que Carlos Santos (responsable de la grabación y mezcla del disco) tenía bastante más trato con él y decidimos que él se comunicara con él por tecnicismos que a nosotros se nos escapaban. Nos gustaba mucho su trabajo com In Vain, Enslaved o Leprous y trabajó de manera muy rápida y profesional, rematando el gran trabajo que hizo Carlos antes que él.

5. ¿Satisfechos con las críticas de los medios? ¿Qué tal la recepción fuera de nuestro país?

Daniel: Aunque suene a cliché, ha sobrepasado nuestras expectativas. Estábamos contentos con el resultado del disco, pero no esperábamos una acogida tan buena. Casi hemos agotado la primera tirada de CDs poco más de un mes después del lanzamiento y hemos sido seleccionados como disco del mes por muchos medios de prestigio internacionales que seguimos desde hace años como Angry Metal Guy o Heavy Blog Is Heavy. Hemos recibido muchas más críticas de fuera de la Península (en especial de Alemania y Estados Unidos) y aún quedan muchas por recibir.

6. Habladnos un poco de la pieza “Through the wall of Light”. Cambios de ritmos, diferentes atmósferas, voces guturales y claras en algún momento determinado pero, ¿un solo de saxo al principio de Immersion? Pienso que es todo un acierto.

Daniel: ¡Gracias por tus palabras! Llevábamos bastante tiempo viendo cómo encajar un saxofón en el grupo después de lo que nos gustó cómo quedaron instrumentos de viento metálico en Amorphis, In Vain o grupos más experimentales como Ulver, Obsidian Kingdom o Manes, así que vimos una parte donde parecía que cuadraría. Jaime compuso la línea y a través de un amigo mío dimos con Manuel Mendoza, que grabó el solo. También, a nivel personal, destacaría las voces melódicas de Christopher Baque-Wildman (Dejadeath, Asgaroth, Nexusseis), que nos encanta cómo quedaron.

7. “Detachment” ha sido la primera cucharadita que nos habéis dado a probar del nuevo álbum. ¿Es quizá la que mejor os define?

Jaime: No, no diría que es la que mejor nos define, es más bien el nexo de unión entre nuestro sonido de “From the Ashes” y del split con el resto del material del álbum. La escogimos por este motivo, para presentar el disco con algo que se asemejase más a los temas antiguos a la vez que mostrase elementos más atmosféricos que se corresponden más al resto del LP.

Daniel: Tal y como dice Jaime, es el tema más directo y más cercano al death metal melódico que practicábamos anteriormente, aunque curiosamente fue el último tema que compusimos. También la elegimos por tener la duración más corta del disco.

8. Habéis girado con grupos de la talla de Moonspell, Septic Flesh o Wolfheart. ¿Qué tal la experiencia? ¿Qué habéis aprendido de esas bandas ya consagradas? ¿Qué puede aportar a ese tipo de bandas una que se está abriendo paso?

Daniel: Con Wolfheart en especial fue una gran experiencia porque pasamos cuatro días juntos y hubo muchas risas. Aprendimos bastantes cosas tanto a nivel musical como personal y creo que nosotros, además del backline (jajajaja), les aportamos chistes malos y situaciones que no creo que olviden fácilmente, además de que le hemos echado una mano a ellos y sus otras bandas cuando han vuelto por España. A Moonspell y a Septic Fesh no creo que les aportásemos nada, ya que éramos simplemente una banda local más, aunque su trato fue correcto y coincido con ellos de vez en cuando.

9. En octubre actuaréis con Totengott en Francia, Bélgica, Holanda, Alemania y Suiza. ¿Cómo ha surgido esa oportunidad?

Daniel: El batería de Totengott, Jose, y yo somos amigos desde hace años y en 2018 compartimos cartel. Ambas bandas nos llevamos bien, sacamos disco el mismo año y teníamos ganas de ir a Europa, así que Jose y yo nos lanzamos a la aventura de organizar unas fechas juntos en plan DIY. Ha sido un trabajo bastante duro y frustrante, ¡pero tenemos muchas ganas de pegarnos esa kilometrada por fin!

(NDR: Mandamos la entrevista a la banda justo cuando marchaban de gira. Quedamos a la vuelta de la misma para realizar este careo. Sabemos por el grupo que el tour ha marchado muy bien)

10. ¿Alguna fecha por España ya cerrada?

Daniel: Lamentablemente tuvimos que cancelar a última hora nuestra fecha en Murcia por compromisos laborales de uno de nosotros, pero el 9 de noviembre tocaremos en Alicante con nuestros amigos en The Holeum y Demised, que ambos han sacado discazos. ¡El año que viene tocaremos todo lo que sea posible!

(NDR: Experiencia la alicantina con buen sabor de boca, confirmado también por ellos)

11. ¿Cómo es el día a día de los integrantes de Eternal Storm? ¿Tenéis trabajos relacionado con el mundo de la música?

Daniel: Jaime trabaja en un hotel en Edimburgo y Kheryon es monitor de un gimnasio. Mateo compagina sus estudios como músico de sesión y directo, además de tocar en una orquesta y yo me hago cargo de la producción técnica de los conciertos y festivales que organiza una promotora, además de hacer de tour manager de algunas bandas, así que fifty/fifty ;)

12. Es el momento de despedir la entrevista. ¿Algo que decir a nuestros Metal Splinters?

Daniel: ¡Muchas gracias a todos por leer hasta aquí y a vosotros por dedicarnos vuestro tiempo! Escuchad "Come the Tide" en eternalstorm.bandcamp.com y esperamos veros por las salas y festivales. ¡Salud!

Careo con Diego Palacio, líder de Celtian, de cara al inicio de su gira en Madrid.

Careo EdeM

Entrevista con: Celtian

Procedencia: Madrid.

Formados en: 2016

Género: Folk Metal Sinfónico

Discografía:

• 2018: En tierra de hadas (LP)

Sello: Maldito Records.

Redes sociales:

Facebook.com/CeltianOfficial

YouTube: Youtube.com/Tema/Celtian

Instagram: @celtianofficial

Twitter: @CeltianOfficial

Autor de la entrevista: Miguel Martínez.

      Buenas tardes a todos. Estamos hoy aquí par charlar con Diego Palacio, el fundador y el líder de la banda Celtian, que en breve arranca la gira de presentación de su disco, llamado ‘En tierra de hadas’, y que les llevará por diversas ciudades de España. La primera parada será en la sala Nazca de Madrid, el próximo viernes 4 de octubre (dijimos 'sábado' por un pequeño lapsus, pero será el viernes día 4), donde estaremos los compañeros de Esquirlas de Metal para comprobar de primera mano cómo afrontan el directo y cómo va este primer concierto.

Diego, te damos la bienvenida, que te tenemos al otro lado del teléfono. Buenas tardes y, ante todo, gracias por atender esta entrevista.

Buenas tardes, y muchas gracias. Viernes 4 de octubre, viernes, no sábado, que si no nos podemos liar. Viernes 4 de octubre. Buenas tardes.

Pasamos a hablar sobre Celtian. A modo de introducción, para que no conozca la banda, ¿cómo definirías el estilo del grupo? Y, también, si puedes contarnos qué elementos consideráis que os diferencian del resto de bandas.

El estilo que nosotros tenemos es un claro folk-metal sinfónico. Está basado en una base muy potente de guitarra, bajo y batería de metal combinado con música celta de flauta y violín, gaitas, con melodías vocales muy celtas y con orquestaciones más propias de grupos como Nightwish o como Within Tempation. Elementos que yo creo que, sobre todo en España, se diferencian de otras bandas, me parecen fundamentalmente dos: el primero es la voz femenina, que no es habitual en grupos de metal en España, y el segundo es que no es un folk-metal fiestero, no es un folk-metal que no es de irse por ahí a beber, como pueden ser los singles de Mägo de Oz o de Saurom. Lo nuestro va más encaminado a un rollo ‘bosque encantando’ o ‘cuento de hadas’, temas más serios; a nosotros también nos gusta mucho el rollo fiestero-tabernero, pero musicalmente no nos vamos de fiesta, vamos más a leyendas, a temas más serios, más íntimos.

Os conocemos ya desde hace tiempo. Tenéis un disco instrumental, pero este ‘Tierra de hadas’ ha sido vuestro debut a nivel profesional. En Youtube, por ejemplo, el videoclip de la canción ‘Niamh’ tiene más de medio millón de visitas; ‘Tu hechizo’, también, más de 300.000… ¿Cómo valoráis la acogida que está teniendo este lanzamiento?

Pues muy bien. Estamos realmente muy contentos porque ya teníamos expectativas más o menos altas, porque sabíamos que teniendo a Xana Lavey, que tiene 130.000 suscriptores en Youtube, y habiendo estado yo como flautista de Mägo de Oz, y estando Txus en la producción del disco, sabíamos que iba a tener una cierta repercusión. Pero no nos imaginábamos, ni por asomos, que en menos de cuatro meses estaríamos con medio millón de visitas en uno de los videoclips, con 300.000 en el otro, con infinidad de comentarios positivos de gente a la que le encanta, que nos escribe cada día… Muy poco comentario negativo… Nos imaginábamos que iba a ir guay, pero no tanto, superó claramente nuestras expectativas.

Entonces, bastante positivo. Sí, son números bastante altos, una buena acogida. En agosto disteis vuestro primer concierto, abriendo para Mägo de Oz y, por lo que hemos podido ver (no tuvimos la suerte de estar allí), por lo que fuisteis compartiendo en redes se vio una gran afluencia de público, que para una banda tan joven veros allí arriba del escenario… esto tiene que impactar, ¿no? ¿Cuáles fueron vuestras sensaciones aquella noche?

Sensaciones muy buenas. Nosotros, en los conciertos que abrimos para Mägo de Oz, vamos tranquilos en el sentido de que vamos con el público prácticamente ganado, porque la gran mayoría del público fiel de Mägo me conoce a mí de haber estado ahí; muchos ya seguían Celtian y, los que no, es muy sencillo que, si van a ver a Mägo de Oz y antes abre un grupo que lleva melodías pegadizas, estribillos abiertos, música celta… prácticamente le va a gustar al que va a ver a Mägo de Oz, por lo que vamos un poco tranquilos en relación a que es el público que tenemos ‘más a mano’, más fácil. Salimos con un tema de power, que con ese te metes a la gente en el bolsillo, y ahí la gente ya está a tope con nosotros. Sensaciones arriba del escenario muy buenas, porque ves a las primeras filas cantando todas las canciones del grupo y eso es algo increíble.

Por supuesto, tiene que ser una maravilla aquello. Entonces, el 4 de octubre, viernes, tenéis el primer concierto, esta vez en Madrid, y en una sala, que es diferente a esta noche que estábamos comentando. Queríamos preguntaros cómo estáis preparando esta cita y cómo estáis afrontando el concierto.

Pues… perdiendo muchísima salud y con mucho agobio. :D (risas) Porque una presentación en Madrid ya de por sí acarrea muchísimo trabajo, muchísimas gestiones ajenas a lo musical, y además es el primer concierto: es la presentación en Madrid, pero es el inicio de la gira, por lo que estamos preparando todo para Madrid pero para lo que a ser ‘el show de la gira’. Estamos preparando un show bastante especial, con sorpresas, con invitados que ya estamos desvelando (de momento ya hemos anunciado a Álex y Rubén de Débler, con más invitados que se irán anunciado en los próximos días previos al concierto) y queremos hacer un show muy especial en el que no solo estamos presentando nuestro disco, también habrá más canciones. Habrá algo del primer disco instrumental. No queremos hacer demasiado de este disco instrumental porque, por mucho que tenga el nombre de Celtian, nuestra banda es una banda con cantante y no vamos a hacer una especie de mitad y mitad. Como no tenemos suficiente material como para llenar un concierto de hora y media, que yo creo que es lo que debe durar un concierto de presentación en Madrid, hemos preparado alguna versión que será bastante predecible, pero alguna otra va a ser una sorpresa.

Sí vemos que es muy común contar con invitados en los conciertos, pero también te hemos visto a ti por ejemplo participar mucho en las descargas de otros grupos. Hace poco estuvimos en el Leyendas del Rock y te vimos subimos subir al escenario con Débler, Lépoka, Saurom… como que se tiene que generar una conexión y una relación con otros grupos que va más allá de lo estrictamente musical. ¿Cómo es vuestra relación con otros grupos?

Nosotros tenemos muy buena relación con muchas bandas del estilo, y yo, concretamente, a raíz de haber estado a Mägo de Oz, conozco a músicos de muchas bandas; tanto de las más importantes como de las emergentes. A nosotros nos parece muy importante que haya esa amistad entre bandas, ese respeto y esas colaboraciones; aparte de que nos apetece porque somos colegas, por ejemplo, Débler y Lépoka son hermanos, o con Saurom, que tenemos una relación espectacular… De cara a la gente es bonito que vean que entre nosotros colaboramos y que nos juntamos; es muy acertado, muy positivo.

Con algunos de ellos vais a compartir cartel ahora en la gira que empezáis (Débler, Landevir…) y vais a estar en las citas más próximas en Vitoria, en Salamanca o en Santander (en febrero en Sevilla). ¿Qué habéis tenido en cuenta a la hora de organizar esta gira? ¿Cómo la afrontáis?

Queríamos llevar la presentación del disco a la mayoría de sitios posible y, dependiendo de dónde fuera o del concierto que quisiéramos hacer, en unos sitios nos juntamos con una banda, en otros con otra, en otros vamos nosotros solos… Estamos ahora mismo trabajando con NEG Management, que son Sergio (mánager de Saurom) y Jose, y estamos en la misma agencia que Salduie y Landevir, por lo que es lógico que hagamos conciertos con grupos de nuestra misma agencia.

Luego tenemos un concierto en Asturias con Débler, que ya fue una cosa que nos organizamos nosotros, porque Débler son muy amigos nuestros, y dijimos para hacer algo los dos en Asturias (es mi tierra y también del violinista de Celtian). En aquel momento no habíamos firmado aún con ninguna agencia, y ese concierto lo organizamos nosotros: ¡un Celtian-Débler en Asturias! Aparte también tenemos algún otro concierto en el que alguna banda amiga nos acompañan como teloneros, como Arendel en Puertollano (su cantante participó en el disco de Celtian haciendo la orquestación de la intro), y nos hace mucha ilusión compartir conciertos con grupos amigos y con bandas que son colegas. Estamos preparando una gira muy bonita, con colaboraciones que ya iremos desvelando, porque en ocasiones coincide que hay gente en una ciudad concreta y le ponemos a colaborar.

Que haya reunión siempre es un aliciente para el público que, a la hora del directo, también viste. Aparte de ver a la banda, siempre es una sorpresa ver a gente conocida. Y sobre la gira, ¿alguna ciudad a la que le tengáis especial ganas o especial ilusión por ir?

En realidad todas las ciudades son especiales, pero sí es verdad que siempre hay algunas que, por alguna razón, le tenemos más ganas. No es por la ciudad en sí, que nadie me mate (risas), pero sí hay ciudades como Granada, que nuestra cantante es granadina y es una fecha importante. También nos hacen especial ilusión Barcelona y Valencia, porque nos escribe muchísima gente de esas ciudades diciendo que nos quieren ver; también Murcia, donde estuvimos el sábado pasado haciendo un acústico en La Boca del Lobo… Lógicamente, a Madrid y a Asturias les tenemos muchas ganas… porque, claro, tocas en tu ciudad o en tu provincia.

Viendo el panorama musical actual, que estáis consolidándoos con un primer disco, con una gira con bastantes fechas montadas… ¿qué grado de confianza tenéis en que el proyecto vaya saliendo adelante y ocupéis un hueco especial dentro de la escena musical en España?

Yo soy bastante optimista con cómo se van a desarrollar las cosas, porque, aparte de tener un buen producto, también es un producto novedoso en este género. Como comentábamos antes, que cante una chica es poco habitual, al igual que hacer ese tipo de folk. Estamos viendo que tenemos bastante crecimiento en redes sociales, gente que nos escribe a diario… Ahora mismo es un poco incógnita, no sabemos el poder de convocatoria que puede tener la banda (en los próximos meses se irá conociendo): de momento, la repercusión online es inmejorable, pero necesitamos confirmar que esto se traduce en que la gente venga a los conciertos. Tenemos la confianza de que irá bien, pero veremos hasta qué punto.

Nosotros convencidos estamos de ello y os mandamos mucho ánimo porque sí creemos que el producto, como bien dices, tiene calidad. Sí consideramos que va a pegar bien. Veréis que se acabará traduciendo en la asistencia a los conciertos. Para despedirnos, si quieres añadir algo más a modo de despedida para los amigos que siguen a Esquirlas de Metal…

Sí, claro. El próximo viernes estaremos en Madrid en la sala Nazca: un show que no solo es el inicio de la gira de la gira de Celtian, sino que es la primera presentación de Celtian desde que existe. Entonces, si venís a ese concierto, podéis decir ‘¡yo estuve en el primero de todos!’, con lo que es un aliciente. Podrás ir a otros, pero no habrás estado el Día D.

Allí estaremos también nosotros cubriendo el evento y con muchas ganas de veros tocar en directo porque no nos cabe duda de que, tanto por la banda como por las sorpresas que tenéis guardadas, va a ser una noche impecable. Allí nos veremos y mucho ánimo desde aquí. Mucha suerte en el concierto.

Muchísimas gracias a vosotros. Un placer.

Careo descontrolado con Lèpoka en el Leyendas´19.

    En el Leyendas pudimos secuestrar a los chicos de Lèpoka  y enrearles para un careo... a la sombra. Charlamos con Zaph (bajo) y Zarach (vientos) sobre sus dos actuaciones en el festival villenero (2018 y este año), el inminente tour mexicano, qué hay detrás del título "Yo controlo", ¿ventiladores bajo los hábitos?, etc. ¡No te pierdas esta entrevista descontroladaaaa! Aquí os dejamos vídeo directo aunque también puedes verlo en nuestro canal de YouTube "EsquirlasTV-EdeM" donde igualmente tienes la oportunidad de visualizar otros clips de bandas en directo.

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Lèpoka: ¡Que nos folken a todos!

Careo EdeM

Entrevista con: Lèpoka

Procedencia: Castellón de la Plana (ESP).

Formados en: 2009

Género: Folk Metal 

Discografía:

• 2011: Lèpoka (Demo)
• 2012: Malleus Maleficarum (Demo)
• 2012: Yab Dabadaba Dai (Demo)
• 2014: Folkoholic Metal
• 2016: Beerserkers
• 2018: Bibere Vivere

Sello: On Fire 

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Web: www.lepokaoficial.com

YouTube: www.youtube.com/user/LepokaFolkMetal

Instagram: @lepokafolk

Twitter: @LepokaFolk

Autor de la entrevista: Miguel Martínez.

     Semanas antes de que toquen por segunda vez consecutiva en el todopoderoso Leyendas del Rock, Lèpoka atienden nuestro llamado para contarnos su actualidad y demás hilachos. Esta vez será en escenario oficial, en el escenario Mark Reale, ya con otras perspectivas e impacto, aunque el desfase del año pasado en el Camping Stage fue total, como así rememoran en esta extensa entrevista realizada por nuestro compañero residente en Madrid, Miguel Martínez. Gracias a él por su dedicación y a la banda valenciana por su interés. Les veremos en Villena e intentaremos asaltarles para traeros, como mínimo, un vídeo saludo, ¡controlando a su salud y la del Metal!

Responde: Zaph (bajista)

· Empecemos hablando del concurso Forjando Leyendas del Rock, una interesante iniciativa del festival para dar a conocer grupos ‘noveles’. El ganador disfrutará de la grabación de un disco y una gira para presentarlo. Habéis hecho de maestros de ceremonias tanto en Madrid como en Barcelona, ¿qué supone para Lèpoka participar en un evento de este calibre?

¡Hola! En primer lugar muchas gracias por el curro y por dedicarnos un espacio. :)

Ser partícipes en el proyecto Forjando Leyendas (organizado por el archiconocido festival Leyendas del Rock junto a nuestra promotora On Fire) ha sido un auténtico honor. Han participado bandas muy buenas, dándolo todo, y gane quien gane se merecerá esa grabación y esa gira de la que habláis. Es genial que surjan iniciativas así para mover la música a nivel nacional.

Por nuestra parte, los conciertos de Madrid y Barcelona fueron auténticos fiestones; nunca podremos expresar suficiente agradecimiento a públicos así por todo el apoyo y el calor que nos dan.

* Nota EdeM.: hace días se celebró la final, resultando ganadores Kritter.

· Estaréis un agosto más en el Leyendas del Rock, saltando en 2019 del escenario del camping al Mark Reale. Curtidos en festivales ya estáis, pero ¿qué expectativas tenéis este año? ¿Cambia en algo el hecho de tocar ‘en casa’?

La experiencia del año pasado con el escenario del camping abarrotado de gente fue casi surrealista, nos llevamos un recuerdo increíble de aquel día. Poder tocar justo al año siguiente en un escenario de dentro del recinto, qué os voy a contar, es algo con lo que la banda entera estamos que nos subimos por las paredes. Que, por cierto, estamos preparando cosas muy, muy jugosas para ese día. Y hasta aquí puedo leer (risas).

En realidad, viniendo de una ciudad pequeña como es Castelló, nos cuesta considerar tocar en un sitio tan “lejano” como Alicante “tocar en casa” (aunque sí podríamos considerar nuestra casa el camping del Leyendas, donde si cada año no nos echaran al acabar el festi, nos quedaríamos a vivir bajo el sol cual familia de cactus).

Bromas aparte, hay públicos increíbles que, independientemente de dónde estés, te hacen sentir que estás tocando en casa. Ahí es cuando la conexión es completa, y es lo que nosotros perseguimos, en ese bolo del Leyendas y en todos los que se pueda. 

· Centrándonos ya en la banda, y ahora que ha pasado más de un año desde su publicación y podemos echar la vista atrás, ¿qué ha supuesto para Lèpoka el disco "Bibere Vivere"? ¿Cómo de satisfechos estáis con la acogida?

"Bibere Vivere" fue, sobre todo y en comparación a los discos anteriores, un aumento de trabajo brutal para la banda. Todo lo miramos más de cerca, todo se analizó y se debatió más, y no sólo hablo del ámbito musical. Con nuestro tercer disco quisimos contar una historia, necesario para ello el acompañar el disco con la novela que con mucha maestría escribió nuestro flautista (y también principal compositor) Zarach, en la que cada capítulo se corresponde con una canción del disco. También fue una apuesta muy arriesgada el vestirnos de monjes; recuerdo cómo nos reímos todos la primera vez que se propuso de lo absurdo que nos parecía… Y mirad, a día de hoy pensamos que ha sido uno de los mayores aciertos de nuestra trayectoria, y que quizás marque el rumbo de Lèpoka... o no; el tiempo dirá. La gira “Pa lo que me queda en el convenTour” (2018, On Fire) nos llevó por un montón de lugares dentro de España (Barcelona, Valencia, Murcia, Bilbao, Palencia, Cuenca, Zamora, Zaragoza, Badajoz, Alicante, Vitoria, Madrid…) y con mejores resultados que giras anteriores. Ahora estamos enfrascados en una segunda vuelta, la gira “10 años controlando” (2019, On Fire), con la que hacemos un repaso a las canciones más icónicas de nuestros casi 10 añitos de vida mientras seguimos dándole caña a este "Bibere Vivere". Hemos vuelto a visitar algunas de las ciudades mencionadas, pisaremos otras nuevas, y además contamos también con un concierto en Portugal (será la primera vez que salgamos de España) ¡y una girilla por México!

· Ritmos alegres, melodías pegadizas y una letra con la que todos nos hemos sentido identificados en algún momento. Atendiendo a cómo se corea el tema en los directos y al casi medio millón de visitas en Youtube que ha obtenido el clip en poco más de un menos, ¿podríamos considerar ‘Yo controlo’ como el himno de la banda?

Sin duda, es la canción más demandada por el público. Lo curioso es que han sido ellos, nuestros seguidores, quienes la han puesto ahí. Como podéis comprobar, ni siquiera fue nuestra primera apuesta para videoclip, pero al comenzar la gira y ver la reacción de la gente gritando todos a una “esta noche yo controlo”, nos pusimos a trabajar

inmediatamente para colocar este tema en la posición que se merecía.

"Los grupos que mezclan rock y metal con música tradicional tienen cada vez más visibilidad. Forma parte de una ola cultural que incluye también contenido audiovisual de primera (Game of Thrones, Vikings…), el auge o redescubrimiento de novelas ambientadas en épocas y culturas exóticas, ferias medievales, disfraces o cosplays..."

· Vuestros vídeos tienen siempre una estética muy cuidada. ¿Cuánto trabajo hay detrás de una creación así? ¿Nos contáis un poco el proceso de desarrollo?

¡Gracias! Para bien o para mal, algo clave en todo lo que hacemos Lèpoka (incluyendo los vídeos) es que los miembros nos implicamos al 100 %. Cada idea que fructifica en algo como un videoclip parte de una infinidad de reuniones donde entre todos vamos perfilando el contenido que queremos ofrecer. La otra mitad (o más) es sin duda el infinito talento y afán de trabajo de Eric Benajes, culpable de los tres últimos vídeos de la banda (“Goliardos”, “Vodka’n’roll” y “Yo controlo”). Trabajar con este hombre es, además de sencillo, un verdadero placer para quienes les gusta, como a nosotros, contar con un trabajo creativo de calidad.

· Estamos disfrutando de una importante hornada de folk-metal en España con grupos de lo más interesante: Celtibeerian, Salduie, Incursed… Incluso con festivales temáticos como el Folk Fest de Zaragoza, en el que ya habéis participado un par de veces. ¿Podemos decir que es un género al alza?

Sólo hay que mirar el panorama para ver cómo, dentro y fuera de nuestro país, los grupos que mezclan rock y metal con música tradicional tienen cada vez más visibilidad. Yo creo que no es casualidad, y que forma parte de una ola cultural que incluye también contenido audiovisual de primera (Game of Thrones, Vikings…), el auge o redescubrimiento de novelas ambientadas en épocas y culturas exóticas, ferias medievales, disfraces o cosplays, y mucho más. Nosotros estamos encantados de ser partícipes de esta “moda” (en el buen sentido de la palabra) y de contar en nuestro país con grupazos como los que habéis mencionado, que además son buenos amigos de estos monjes beodos.

· ¿Qué os diferencia del resto de bandas que comentamos? ¿Cuál diríais que es vuestra principal seña de identidad?

Es una pregunta realmente complicada. A menudo, es difícil darse cuenta uno mismo de aquello que estás haciendo diferente a los demás. Podríamos ponernos a hablar de cosas técnicas, de la composición de melodías, de las estructuras de las canciones, de los instrumentos empleados… Pero, al final, como me gusta decir, el arte sólo está completo cuando llega a quien lo recibe. Es esta persona quien te cuelga la etiqueta, quien decide qué lugar ocupas en su vida y en qué te diferencias del resto de bandas que llenan sus listas de Spotify o la guantera de su coche. Nosotros seguiremos haciendo la música que nos llene en cada momento, ¡eso precisamente es algo que todas las bandas debemos tener en común!

· En noviembre desembarcareis en México para varias descargas en este país, tanto en pequeñas salas (Foro Alicia de Ciudad de México, un templo musical de la capital) como en festivales de la talla del México Metal Fest (Monterrey). ¿Cómo afrontáis esta experiencia? ¿Qué esperáis de ella?

No os voy a engañar, ¡es algo que estamos gestionando con tanta emoción como incertidumbre! Será, sin duda, una experiencia muy nueva para nosotros, y todo lo que podemos hacer es preparar el mejor show que Lèpoka pueda dar (cosa que ya estamos

trabajando a tope) y prometer que vamos a devolver a los mexicanos y mexicanas todo el amor que ellos nos den allí y el que nos dan a diario a través de las redes sociales.

· Contadnos cómo y cuándo surgió esta oportunidad de tocar en Latinoamérica. ¿Lo concebís como punto de inflexión para la banda?

Llevábamos ya un tiempo detrás de ello, pero naturalmente no es algo fácil de conseguir, ni es algo se pueda perseguir sin tener un mínimo de respuesta por parte del público mexicano (cosa que llevamos unos años viendo con grata sorpresa). Gracias al trabajo duro de nuestro agente y promotor Tomás Quilez (On Fire) y nuestro agente en México, Adán Moreno (Agencia México), hemos ido trabajando fecha a fecha hasta montar esta pequeña gira (¡en la que aún faltan conciertos por anunciar!). De momento contamos con Puebla, Ciudad de México, Santa Catarina, San Luis Potosí y Monterrey. Nos sentimos muy, muy afortunados. Si será o no un punto de inflexión para la banda, lo dirá el resultado de estos conciertos y cómo ello afecte a la repercusión de la banda. De momento, ha servido para multiplicar el curro interno, ¡hemos de estar a la altura!

· El público latinoamericano siempre se ha caracterizado por su efusividad y por vivir la música al máximo. ¿Algún mensaje que queráis mandarles?

Esto es totalmente cierto, la entrega que tienen hacia las bandas que admiran es otro nivel. El mensaje sería reiterar lo dicho: vamos a daros tanto cariño como recibimos de vosotros, y nos morimos de ganas por hacer este intercambio en directo, ¡saltando, bebiendo, bailando y sudando! 

· Muchas gracias por atendernos, ha sido un placer charlar con vosotros. Mucha suerte en los próximos meses, ¡y a seguir controlando! ? ¡Nos veremos en más de una ocasión!

Muchísimas gracias a vosotros por esta entrevista genial y mucha suerte igualmente.

¡Que os folken!

Miguel Martínez.