Mostrando entradas con la etiqueta Málaga. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Málaga. Mostrar todas las entradas

lunes, 19 de noviembre de 2018

November Female M. Fest de Málaga



Crónica del concierto “November Female Metal Fest” celebrado el sábado 10 de noviembre en la Sala Eventual en Málaga.

Interesantísimo cartel presentaba la Sala Eventual para una fresca noche de otoño. En Málaga (y el día anterior en Sevilla) se dieron cita tres bandas nacionales que para gusto de un servidor es de lo mejorcito que tenemos en nuestra tierra (y fuera de ella): Light Among Shadows, Last Days Of Eden y Eternal Dream. Asistencia de público baja, debido en parte a la visita de bandas internacionales como Kadavar en el mismo día y a la misma hora (hay que tener puntería). Pero aquellos que asistieron al evento abandonaron el local habiendo vivido una velada gloriosa.
A nuestra llegada fuimos recibidos de forma poco amable por el personal de la sala, que en sonido y luces excelente, pero en otros ámbitos deplorable.
La noche comenzó con los andaluces Light Among Shadows, grupo que conocí en su anterior visita a Málaga. Se les puede definir como Power Metal Gótico. He de decir que la progresión que han tenido en estos dos años ha sido espectacular, sobre todo por parte de su vocalista María. Buena puesta en escena desde el principio. Presentaban disco “Under The Waves” e iniciaron la noche con un tema de éste: “An intimate voyage towards extinction” seguido de “A frozen heart”. Prácticamente todo el repertorio fue extraído de su último trabajo. 

Cabe mencionar que al interpretar el tema “Blood and Thunder” se unió la vocalista sevillana Bethany Newmann haciéndonos disfrutar más si cabe de una magnífica velada. Cerraron su actuación con un tema de su primer trabajo “A tale not to fall asleep”.

Tras ellos le llegó el turno a Last Days Of Eden, grupo asturiano de Folk Metal que también presentaban trabajo: “Chrysalis” y a los que tuve oportunidad de conocer en el Palo Palo Metal Fest. Tras la intro iniciaron con “Dead man’s tale”, tema contundente, seguido de “The Roots Of Life”. El punto culminante para mí fue cuando sonó el tema “Aedea’s Daughters” pues invitaron a subir al escenario a tres vocalistas: Bethany Newmann, María Barragán y Ana Moronta y juntas nos ofrecieron una grandiosa interpretación. Tocaron algunos temas de sus primeros trabajos como “The piper’s call”, cerrando con un tema de su primer trabajo: “Paradise”. En general una fantástica actuación, incluso cuando falló algo en el equipo y mientras se solventaba nos deleitaron con un tema a piano de su trabajo acústico.



El broche final lo pusieron los malagueños Eternal Dream, banda de Power Metal Sinfónico. Descargaron con una contundencia y buen hacer (a lo que nos tienen acostumbrados) con solos de guitarra espectaculares a cargo de Jose Gil y la prodigiosa voz de Ana Moronta. Para no ser menos también presentaban disco: “Daementia”, nombre del disco y del tema con el que abrieron su actuación. Interpretaron temas de sus dos trabajos como “Frozen Salanthine” o “Insanity” e invitaron a Lady Ani a subir al escenario deleitándonos con otro dueto. Al final cerraron con “Euphoria” donde Ana se paseó entre los asistentes cerrando con ello una más que memorable actuación.
En fin, una velada cargada de buen metal y buen ambiente, quizá ensombrecido por la poca coordinación entre salas a la hora de organizar eventos (no es la primera vez que pasa). Aun así disfrutamos como enanos. Espero que se repita pronto.
¡Salud y Metal!
Texto: Miky.

Fotos: Angie.

miércoles, 7 de noviembre de 2018

Michael Schenker Fest. La crónica.


Michael Schenker Fest + Absolva. Sala Paris, Málaga (27/10/18) 

     Concierto tempranero en la Sala Paris 15, que abrió sus puertas a las 18:30, un poco más tarde de lo estipulado, donde tuvimos el placer de encontrarnos mientras esperábamos al gran Paco Ventura, guitarrista de Medina Azahara, que asistía al evento como un fan más.


     Buena asistencia de público al comienzo para presenciar la descarga de ABSOLVA, grupo británico con un estilo que me recuerda a los clásicos de la NWOBHM con un sonido moderno, contundente, pero con un toque “retro”. Banda formada por Chris Appleton (vocalista y guitarra solista), Martin McNee a los tambores, Karl Schramm al bajo (actualmente estos tres forman la banda de Blaze Bayley, ex-Maiden) y Luke Appleton como guitarra rítmica y coros, presentaron en Málaga su último trabajo “Defiance” del cual tocaron temas como “Life on the edge”, “Rise again” o el que da nombre al CD, y otros de su discografía tales como “Never a good day to die”, “Code red” o “Never back down”. 


     Ciertamente encandilaron al respetable con su buen hacer; para nosotros grato descubrimiento, pues no conocíamos a este grupo, que podría definirse con metal clásico modernizado. Al final nueve temas de buen heavy metal que caldeó el ambiente para lo que vendría después.


     Tras un breve periodo de tiempo, suficiente para reponer líquidos y con más presencia de público (de hecho estaba casi lleno), apareció en escena el esperado de la noche, el Maestro Michael Schenker que, en solitario, se marcó un tema de Scorpions como apertura, “Holiday”, cantado por él mismo (nos sorprendió lo bien que interpretó la parte vocal), seguido, ya con toda la banda: Ted McKenna a la batería, Chris Glen al bajo y Steve Mann a la guitarra rítmica y teclados, de un legendario tema como es “Doctor, doctor” donde presentó a los cuatro vocalistas que lo cantaron juntos y que harían nuestras delicias durante todo el show: Gary Barden , Graham Bonnet, Robin McAuley y Doogie White. Cada uno de ellos hizo una parte del concierto en solitario.


     Doogie White fue el encargado de cantar la primera parte. Correcto en todo momento nos hizo mover la cabeza con cinco temas tales como “Vigilante Man” o “Take Me To The Church”. Su última canción en esta primera parte fue una de UFO, “Natural Thing” donde contó con un coro de lujo, situación de la que disfruaríamos de vez en cuando.
     Al final de la primera parte (y como sucedería en cada cambio de cantante) el Maestro Schenker volvió a escena y nos demostró porqué es uno de los grandes guitarristas de la historia del rock interpretando uno de sus temas instrumentales: “Captain Nemo”.


     Tras esta intro volvió a escena el gran Graham Bonnet (para nosotros el mejor de la noche). Con sus 70 años mantiene una potencia vocal que muchos jóvenes quisieran para sí -me incluyo- y lo demostró en coplas como “Desert song”, “Assault attak” o “Night moods”. Daba gusto ver y oír al que para mí es un de los grandes vocalistas de todos los tiempos. En esta ocasión el tema de transición fue “Coast to coast” de Scorpions.
     Apareció en escena Gary Barden, showman donde los haya, y nos puso las pilas con aquellos temas de los inicios de M.S.G., como “Attack Of The Mad Axeman”, “Rock My Nights Away” o “Armed And Ready” (los pelos como escarpias)



     "Into the arena" fue el tema escogido para la transición entre Barden y MCauley. El buen hacer en las seis cuerdas quedó patente en lo que para un servidor es un tema glorioso.
     Robin McAuley saltó al escenario y nos interpretó tanto temas de su paso por M.S.G como otros de U.F.O., claro ejemplo lo tenemos en “Shoot, Shoot” y “Only You Can Rock Me” de U.F.O o "Bad boys”. Otro por el que los años parecen no pasar.
     Como fin de fiesta saltaron al escenario nuevamente los cuatro y se marcaron dos temas de U.F.O. “Rock Bottom” y Lights Out” con lo que cerraron una noche memorable.

 "Realmente para nosotros fue un conciertazo, de lo mejor que hemos visto en mucho tiempo (y hemos visto mucho). El maestro Schenker sigue siendo uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos y su `Michael Schenker Fest´ es un gran acierto."


    Ver a esas leyendas del Rock juntas en un escenario interpretando temas que te hacen sentir nostálgico, repasando su discografía tanto en solitario como en su etapa con Scorpions o U.F.O. ha sido una experiencia única. Vimos a una gran banda (la antes citada) con unos vocalistas de lujo y por supuesto, al gran maestro Schenker al que se le vió disfrutar y nos hizo disfrutar de lo lindo.
     ¡Salud y Metal!

Texto: Miky.
Fotos: Angie.

Desde EdeM, agradecer a nuestra pareja "corresponsal" en Málaga, Angélica y Miguel Ángel, el que se hayan prestado a realizar la reseña de este concierto y a pasar a formar parte de la Familia Esquirlas, como ya hiceron meses atrás colaborando en algunos artículos. Esperamos sea el inicio de una gran asociación y amistad.

lunes, 8 de octubre de 2018

Fugaz paso por el Algarrobarock 2.018.



 XV Algarrobarock:  Saurom + Vhäldemar. Algarrobo, Málaga (06/10/18) 

    En EdeM intentamos cubrir el máximo de eventos posibles, más ahora que vamos creciendo en plantilla y recursos. En su día nos enteramos del festival Algarrobarock y contando con dos personas que podrían ir, decidimos ponernos en contacto con la organización. Ésta respondió tarde y finalmente no fuimos como medio, pero nuestra pareja de colaboradores, Miguel Ángel y Angélica, fueron de todos modos y han querido compartir con nuestros lectores unas líneas sobre las dos actuaciones que pudieron presenciar, la de Vhäldemar y Saurom. Esperamos repetir el año que viene y que haya un mayor entendimiento, deseando suerte y nuevos éxitos a este MetalSarao malacitano.


     Por motivos ajenos a nuestra voluntad llegamos ya acabados los segundos de la noche. Ya habían descargado Queen of Magic e Inxight. El local, polideportivo municipal bien preparado con buen sonido, algo escaso de luces para mi gusto pero bien acondicionado para deleite del respetable. 



     Vhäldemar estuvo genial, lo dieron todo tal y como acostumbran, se divirtieron y nos divirtieron con un repertorio muy completo, iniciando con "Metalizer" para seguir con un buen repaso a su discografía con temas como "Dusty road" o "Metal of the world". 




    Tras éstos y después de una espera considerable se dió paso a Saurom que hizo las delicias del público de inicio a fin con temas como "Dracum nocte", "El saltimbanqui", "¡Vive!"... repasando también su amplia discografía. Un círculo juglar de los mejores que hemos visto, que nos hizo disfrutar de lo lindo. Con "La taberna" dieron por concluida su actuación. Los encargados de cerrar el festival fueron Thunders, un tributo a AC/DC, con buen sonido y recordando a la mítica banda con sus más famosos temas. 




MikyAngie.

jueves, 4 de octubre de 2018

Eternal Dream: Daementia


    La formación malacitana de Metal Sinfónico/Power Eternal Dream presenta su segundo disco de estudio "Daementia", gracias al apoyo de sus incondicionales vía crowdfunding, que sigue fundiendo objetivos. Llevan desde el 2.008 y con este nuevo trabajo "han buscado no solo una exeriencia sonora, sino un concepto completo, donde arte, música y letra formen un todo que haga que el oyente tenga una percepción integral del mismo."



   "Dæmentia exlora toda emoción y sentimiento del ser humano transpontándonos a su psique usando como vehículo la obra de C. Lewis Alicia en el País de las Maravillas y A través del espejo y lo que Alicia encontró allí.
    Activa desde 2008, Eternal Dream se ha mantenido viva, en constante crecimiento y, sobre todo, exlorando los límites de su propio sonido.

Después de varios singles, en 2.012 publican su primer disco de larga duración: “The Fall of Salanthine”, llegando a girar con bandas como Saurom o Dunedain.


"Last Battle Of A Hero", del disco debú (2.012)

   Tras diversos singles y EP, lanzan campaña de crowdfunding para sufragar la continuación de su primera obra, que se convierte en éxito a los pocos días, desbloqueando, como suele decirse, objetivos y consiguiendo así poder ofrecer a sus fans pequeñas recompensas extras.
      El disco ha sido mezclado y masterizado por Dani G. en Estudios Dyamita (Asturias),que tiene en su currículum el trabajo con bandas como Darksun o Last Days of Eden.






   Os dejamos con el clip de presentación de su disco, "Wrath":




RR.SS. de Eternal Dream:



miércoles, 14 de junio de 2017

Snagora, escena malacitana.


    "Snagora es una banda andaluza, de Málaga, compuesta por miembros  provenientes de diferentes grupos, que arranca en 2.005. Forman la agrupación alternando este con el trabajo en otras bandas de la escena local malagueña en las que militaban; así, van asentando sin prisas, pero sin pausa, los cimientos del nuevo grupo, surgen las primeras ideas y composiciones y a la vez se buscan músicos para completar la formación. A mediados de 2.005 nace una formación estable.
Al año siguiente sacan la primera y única maqueta. A partir de ahí comienzan a sumar seguidores y rulan por muchas ciudades con varias mini giras.


    En 2010, el grupo decide tomarse las cosas con calma para prepararse de cara a una próxima grabación con medios profesionales, comienza un proceso compositivo, mientras, aunque de manera esporádica, no dejan de descargar regularmente, unos ya aclamados como poderosos directos.
     Nacen nuevos temas cargados de contenido social como “La mina“, “Venciendo“, “Bajo un cielo gris“, “Piel de fuego“, “De sangre y de miedo” etc, que se unen a las ya clásicos , “En alas del tiempo“, “Al amanecer,” o “No queda nada”.


   Por desgracia a finales de ese mismo año y por cuestiones personales, familiares y laborales, la banda empieza a ensayar menos y a sufrir las consecuencias de varios parones más o menos prolongados... esta situación se prolonga durante casi 3 años.
      En  2.013  el grupo  se  rearma con renovadas ilusiones. Rinden homenaje a Sangra Azul y tocan en el prestigioso Leyendas del Rock.


      En  el  período 2.014/15  crean  nuevas  composiciones  y  se  preparan  para  su cometido principal, recaudando dinero para grabar su primer larga duración, “Larga espera”, que como el propio título indica, hace referencia a todas las vicisitudes en el tiempo para lograr tener su debú discográfico.


      Las influencias de la banda dejan denotar un gran espectro musical que va desde el Hard rock más melódico al Thrash metal, y por supuesto tiene un peso importante en el sonido de la  banda  el  Heavy  metal  clásico, todo  ello  aderezado  con  un  cierto  toque  callejero  y de compromiso social que hacen de Snagora una banda singular."

    El 2 de septiembre estarán en el festival Costa del Rock:



Formación:
Francis “Fran” Romero: voz
José Miguel Díaz “Jomi”: guitarra y coros
Juan Carlos Moreno “Juancar”: guitarra
Juan Antonio Romero “Matute”: bajo
Miguel Lima “Lima”: batería

Twitter: @Snagora


lunes, 19 de diciembre de 2016

Careo malagueño.¡Perita!


      Wonder Once: "Freedom Odyssey"

      Nuestro mejor amigo, A.W. Hell, vuelve a encallar la patera en EdeM desde PortRoyal, tras aquella primera incursión haciendo el soplete/crónica de Angra + Alquimia. Esta vez viene con micro para entrevistarse con una banda malacitana que acabando de surgir, está cosechando buenas críticas. Os dejamos con el careo a Wonder Once, pura fantasía auditiva.


      ¡¡ Hola  chic@s !!  Para  comenzar, contadnos   cómo  surge  el  grupo,  ¿qué trayectoria ha seguido? Presentaros.

   ¡Hola! Pues mira, WonderOnce somos un grupo de metal cinemático con sede en Málaga. Su fundador y compositor, Andrea Montalbetti, llevaba bastante tiempo buscando crear un grupo de este estilo basándose en arreglos de bandas sonoras épicas mezcladas con metal. Empezó el proyecto junto a Liss Eventide a la voz y Nel Löse al bajo, y poco a poco se fueron incorporando Drakon Nahr como vocalista, German de Sotomayor a las Guitarras y para finalizar Paola Rouge al violonchelo. Fue un camino bastante largo y, ¡solo puedo decir que estamos muy contentos de poder estar aquí!

      Os etiquetáis como cinematic fantasy metal band.  A mí esto de etiquetar no me va mucho. De pequeño las ponía torcidas en las botellas de vino cuando ayudaba a mi tía en la bodega. Dejadme que os coloque otra con respecto a vuestro lanzamiento: DISCAZO.

   ¡Wow, muchisimas gracias! Siendo sincero a nosotros nos costó bastante “etiquetar” nuestra música, ya que con todos los elementos en juego no se ciñe únicamente a un estilo en concreto. Tampoco el hecho de poner etiquetas es algo que nos agrada del todo… pero sin embargo es necesario, así que simplemente tomamos la idea directa (metal con bandas sonoras) y así decidimos llamarnos.



      ¿Qué repercusión está teniendo el disco? ¿Cómo va su venta? ¿Dónde puede conseguirse? ¿Qué dicen los medios?

     En general la repercusión está siendo buena en todos los sentidos. Está gustando tanto a los medios como al público y nosotros no podemos estar más agradecidos por todos los cumplidos. El disco lo vendemos directamente en formato físico y en formato digital. Lo podéis encontrar en nuestra pagina web www.wonderonce.com o en nuestro BandCamp oficial.

    ¿De qué va Freedom odyssey?

   La idea general de freedom odyssey fue un disco que estuviese lleno de diferentes historias y lugares, como si de una fantástica odisea se tratase al escucharlo entero. El concepto fué que todos los temas tuviesen algo relacionado con la libertad y con romper barreras. Historias que hemos incluído en el disco son por ejemplo: nuestra trilogía original de Dragon Valley, temas mitológicos como Morrigan o Sköll y Hati o incluso leyendas como Baba Yaga o el Kraken.


    ¿Cuáles son sus planes para presentarlo? ¿Alguna fecha cerrada? ¿Cómo lo lleváis al directo?

     Pues mira, estamos ahora mismo estudiando y negociando fechas para el año que viene. Por desgracia no se nos permite desvelar nada hasta que se concrete, pero en cuanto tengamos confirmaciones, las publicaremos en nuestro Facebook oficial. 

En cuanto a llevar nuestro disco al directo, solo podemos decir que buscamos trasladar la odisea al escenario. Contamos con sorpresas y varios arreglos para que la experiencia sea la mejor posible para nuestro público.

      ¿Qué tal fue la presentación en Málaga? ¿Qué sensaciones tuvisteis?

      Como primer directo junto a Raven’s Gate y Light Among Shadows fue una noche muy especial para nosotros. La respuesta del público nos resultó cálida y muy positiva. Sinceramente, no podemos estar más que satisfechos. ¡La próxima aventura ahora es visitar nuevas tierras!

      Efectivamente el disco suena como la banda sonora de una película épica y me encanta el juego de voces que hay en él. Particularmente destaco el tema “Baba Yaga”, interpretado con una teatralidad que da a la canción una atmósfera distinta. Edguy, por ejemplo, también han dedicado un tema a esta bruja. ¿Cómo es vuestra Baba Yaga?

      Nuestra Baba Yaga es lo más oscuro, sarcástico y tenebroso que te puedes imaginar. Al fin y al cabo, ¡se trata de una bruja que vive en las profundidades del bosque más oscuro, en una cabaña con patas de gallina, y la cual busca a niños para comérselos! Más que una canción oscura a secas, quizá quisimos darle un toque más mágico oscuro, propio de Danny Elfman por ejemplo. Es una canción bizarra que se escribió prácticamente sola, bastante destacable a nuestro parecer.


    Habladme ahora de vuestros temas favoritos. ¿Cuáles gustan más al público?

   De lo que hemos podido observar, el single “Wolfmoon” tiene bastante éxito entre los oyentes. A partir de ahí las opiniones varían mucho, ya que a algunos les llaman los temas más tranquilos como “The Hero” o “Final Aurora”, a otros los más potentes como “Dragon Valley II” o “Slay The Kraken” o incluso sorprendentemente para nosotros, la más épica power “Dragon Valley I”. Aunque no todos la nombran, sí debo decir que la canción más destacada en reseñas y medios suele ser la anteriormente señalada “Baba Yaga”. Nos alegra mucho ver que muchos tienen en común el pensamiento de que cada canción tiene su propio espíritu y en general es un disco bastante completo.

      ¿Cómo veis el panorama musical del metal español cantado en inglés? ¿Hay más posibilidad de mercado?

     Nosotros la verdad es que buscamos tener un sonido más internacional que nacional, de ese modo tienes la opción de ser valorado no solo en tu país natal, sino en gran parte de el extranjero. Se podría decir que es una forma de abrir mercado, sí. Es un concepto bastante bueno y realmente creo que ahora están saliendo muchas bandas en España que se merecen tener reconocimiento afuera, y dado que muchos de ellos cantan en ingles creo que se abren bastantes posibilidades.

     ¿Hay planes para un segundo lanzamiento?

  ¡Claro! De hecho ya tenemos el concepto concretado y nos encontramos en plena composición. En su debido momento desvelaremos todos los detalles.

Muchísimas gracias por la entrevista y vuestras palabras, un placer para nosotros. Recordad que nos podeís encontrar y seguir en www.wonderonce.com y en las redes sociales como Facebook o Twitter.


     By A.W. Hell. 

     * Agradecemos al autor del Careo el que se haya ofrecido a llevarlo a cabo y le animamos a hacerse colaborador Metal Splinter más habitual. Un abrazo, Zozio.