Crónica
del concierto “November Female Metal Fest” celebrado el sábado
10 de noviembre en la Sala Eventual en Málaga.
Interesantísimo cartel presentaba la Sala Eventual para una fresca
noche de otoño. En Málaga (y el día anterior en Sevilla) se dieron
cita tres bandas nacionales que para gusto de un servidor es de lo
mejorcito que tenemos en nuestra tierra (y fuera de ella): Light
Among Shadows, Last Days Of Eden y Eternal Dream. Asistencia
de público baja, debido en parte a la visita de bandas
internacionales como Kadavar en el mismo día y a la misma hora (hay
que tener puntería). Pero aquellos que asistieron al evento
abandonaron el local habiendo vivido una velada gloriosa.
A nuestra llegada fuimos recibidos de forma poco amable por el
personal de la sala, que en sonido y luces excelente, pero en otros
ámbitos deplorable.
La noche comenzó con los andaluces Light Among Shadows, grupo
que conocí en su anterior visita a Málaga. Se les puede definir
como Power Metal Gótico. He de decir que la progresión que han
tenido en estos dos años ha sido espectacular, sobre todo por parte
de su vocalista María. Buena puesta en escena desde el principio.
Presentaban disco “Under The Waves” e iniciaron la noche con un
tema de éste: “An intimate voyage towards extinction” seguido de
“A frozen heart”. Prácticamente todo el repertorio fue extraído
de su último trabajo.
Cabe mencionar que al interpretar el tema
“Blood and Thunder” se unió la vocalista sevillana Bethany
Newmann haciéndonos disfrutar más si cabe de una magnífica velada.
Cerraron su actuación con un tema de su primer trabajo “A tale not
to fall asleep”.
Tras ellos le llegó el turno aLast Days Of Eden, grupo
asturiano de Folk Metal que también presentaban trabajo: “Chrysalis”
y a los que tuve oportunidad de conocer en el Palo Palo Metal Fest.
Tras la intro iniciaron con “Dead man’s tale”, tema
contundente, seguido de “The Roots Of Life”. El punto culminante
para mí fue cuando sonó el tema “Aedea’s Daughters” pues
invitaron a subir al escenario a tres vocalistas: Bethany Newmann,
María Barragán y Ana Moronta y juntas nos ofrecieron una grandiosa
interpretación. Tocaron algunos temas de sus primeros trabajos como
“The piper’s call”, cerrando con un tema de su primer trabajo:
“Paradise”. En general una fantástica actuación, incluso cuando
falló algo en el equipo y mientras se solventaba nos deleitaron con
un tema a piano de su trabajo acústico.
El broche final lo pusieron los malagueños Eternal Dream,
banda de Power Metal Sinfónico. Descargaron con una contundencia y
buen hacer (a lo que nos tienen acostumbrados) con solos de guitarra
espectaculares a cargo de Jose Gil y la prodigiosa voz de Ana
Moronta. Para no ser menos también presentaban disco: “Daementia”,
nombre del disco y del tema con el que abrieron su actuación.
Interpretaron temas de sus dos trabajos como “Frozen Salanthine”
o “Insanity” e invitaron a Lady Ani a subir al escenario
deleitándonos con otro dueto. Al final cerraron con “Euphoria”
donde Ana se paseó entre los asistentes cerrando con ello una más
que memorable actuación.
En fin, una velada cargada de buen metal y buen ambiente, quizá
ensombrecido por la poca coordinación entre salas a la hora de
organizar eventos (no es la primera vez que pasa). Aun así
disfrutamos como enanos. Espero que se repita pronto.
Last Days Of Eden + Light Among Shadows + Eternal Dream. Sala La Calle, Sevilla (09/11/18)
Tres
grupos, tres, con vocalista femenina al frente nos citaban esta noche
para deleitarnos a base de Metal Sinfónico. Del pack sólo
tenía más escuchados a los cabezas de cartel Last Days of Eden,
pero contaba con muy buenas referencias de los otros dos y además sabía de las bondades de Last Among Shadows pues había visto a su
vocalista cuando cantaba con Absentia, y bueno, más o menos intuía
por qué derroteros iba a ir la noche.
Empezaron
Eternal Dream con una sala muy vacía (por desgracia asistió
poquísimo público) y un sonido horrible. Al haber tan poca gente
resultaba demasiado estruendoso y me dio la sensación de un poco
como a prueba de sonido, donde los instrumentos todavía no están
bien acoplados. Al tener dos guitarras, un batería con una pegada
muy fuerte y mucha musicalidad sobre el (pequeño) escenario, resultó
durante toda la actuación un poco caótico. Además, siendo la tónica
en todas las actuaciones, la vocalista se perdía entre tanto
instrumento. Tuvo poca presencia el micro en definitiva y además con
poca reverb, algo que deberían cuidar más, pues para mi entender es
protagonista en sus temas.
"El metal con voz operística que practican entra muy bien al oído con unas buenas melodías power;
se escucharon solos de mucha calidad y tocados con pasión."
Después
de una enigmática intro, arrancaron con "Daementia", tema que da
nombre a su segundo trabajo el cual han llevado a cabo gracias a un
crowdfunding. Otro aspecto que chocó desde el principio y comentado
por los asistentes fue su vestuario. Querían ir dando un aspecto así
cual locura o sanatorio mental a lo Lacuna Coil de la última gira, pero bajo mi modesto parecer no consiguió el efecto adecuado, deseado. Eso
sí, su vocalista Ana Moronta sí tenía una imagen con la que nos
transmitió sus intenciones. Una Diva de la cual destaco su trabajo, pues canta bastante bien, recordándome en ocasiones a la gran Tarja Turunen.
El 50%
del protagonismo estuvo repartido con su guitarrista principal Jose
Gil. Distribuyeron el repertorio entre sus dos álbumes, aunque ganando
en número los temas del citado segundo. Del primero, destacar el
duplo “God Of War” y “Frozen Salanthine” que resultó bastante
bueno. El metal con voz operística que practican la verdad es que
entra muy bien al oído con unas buenas melodías power; se
escucharon solos de mucha calidad y tocados con pasión. En esta
ocasión venían sin teclista y sonó algún sample.
En
resumen; una actuación bastante aceptable y amena que nos hizo
disfrutar. La banda se lo dejó todo con movimientos (los que
permitía el escenario) e incluso llegó el momento “Euphoria” en
el cual primero bajó del escenario Ana a invitarnos a bailar y le
siguió Jose con lo que ya algunos no nos pudimos resistir y nos
animamos. Un punto final muy simpático.
Cambio
de escenario para acoger a Last Days of Eden y se vio alguna luz led
más por ahí. La banda salió mientras sonaba la intro de su último
álbum, "Chrysalis", y con “Dead Man´s Tale” nos dejaron clara su propuesta. Su
cuarto trabajo ha girado a sonidos descaradamente similares a los
Nightwish de última generación y en algún caso iba hasta a corear
las letras de “Nemo” y similares.
Esto no les hace para nada
malos sinotodo lo contrario; nos encontramos ante una formación de
unos músicos espectaculares, acompañados de una violinista y una
gaitera que le dan el toque Folk y Celta y arropan a su música de forma especial; un teclista efectivo y que se dejó el cuello en headbanging; un batería experimentado como es Leo
Duarte (ex Alquimia) que a pesar de tener un sonido contundente no se
comió para nada a los demás instrumentos; un bajista que sin
florituras cumplió de sobra y además con sus poses lograba un
espectáculo visual, y como protagonistas principales, el
guitarra/compositor Dani G. quien nos regaló unas melodías y solos
dignos de una banda de nivel; y su vocalista y actriz principal Lady
Ani que es la que acapara casi todas las miradas pues su dulce voz
nos atrapa en el show. Ese es el único “pero” de su actuación, que dentro de que tuvieron un sonido bastante aceptable, la voz no
consiguió tener la presencia adecuada. Por lo demás, un espectáculo
de 10.
"Una banda de un calibre superior que en un escenario más grande y con un mejor sonido no le tiene nada que envidiar a otras de más nombre."
Sonaron temas principalmente de su último álbum “Chrysalis”
(el cual es una maravilla por cierto) más los más representativos
de sus anteriores trabajos, como son “Here Come The Wolves”,
“Queen Of The North” o “The Piper´s Call”, cortes que se
alejan más del sonido de la formación finlandesa antes nombrada.
Sobre todo, este último que tiene una melodía cautivadora y hacen
una fiesta con sus instrumentos. Tuvimos que bailar sí o sí. Antes
sonó su composición más bombástica “Aedea´s Daughters” (composición compuesta ex profeso para la comunidad de mismo nombre, integrada por vocalistas españolas para promover la escena de artistas femeninas)en la
que se subieron las tres vocalistas de la noche más la gran Bethany
Neumann (Wild Chain y ex Eteddian), momento que resultó ser un espectáculo
de tremenda calidad, ya que se turnan la voz más operística de Ana
Moronta, más las otras tres cada una en su registro y quedó
verdaderamente espectacular, con los vellos erizados como comentaba algún compañero.
Destacar
también su “hit” “The Roots of Life” que sonó de muerte, con un estribillo arrollador realmente bello, hipnotizante y de los que se quedan en la cabeza días. En
resumen: una banda de un calibre superior que en un escenario más
grande y con un mejor sonido no le tiene nada que envidiar a otras de
más nombre. Un gran descubrimiento, ya que aunque había escuchado
algo de ellos, después de ver su directo me tienen enganchado a su
música. Repertorio de L.A.S. Intro, Dead Man´s Tale, The Roots of Life, Here Come The Wolves, The Storyteller, Queen Of The North, The Wanderer, Heading For The Sun, Aedea´s Daughters, Forevermore, Piper´s Call y Paradise.
Y
para terminar tenía muchas ganas de ver a la formación andaluza
Light Among Shadows cuyos componentes son de Málaga, Sevilla y Cádiz.
La presencia sobre el escenario es muy buena ya que poseen una gran
imagen y vistosidad; las composiciones sonaban potentes y además es
un estilo que a los asistentes nos gustó con un Metal Sinfónico con
tintes góticos muy atrayente.
Donde se pinchó una vez más y en esta
ocasión todavía de forma más evidente fue en la voz de María. Se escuchó poco en
casi toda la actuación y cuando se intuía algo, era sin fuerza
alguna. Según nos comentaron algunas de las artistas implicadas, el equipo de la sala no daba para más. Era como degustar una cerveza fría pero ida. Te gusta porque
es cerveza y está buena, pero no te convence del todo. Y eso que las
partes de guitarra-bajo- batería me gustaron y mucho. Su música es
enérgica y potente a la vez que le imprime un toque dulce su
vocalista. Los teclados, aunque sampleados, le otorgan un envoltorio especial.
"Una actuación de una gran belleza plástica a la vez que
potente en su música."
El repertorio estuvo volcado al 90% en su reciente CD
“Under The Waves” el cual nos regala unas melodías envolventes a
la par que potentes. Destacar “Deep Blue Sea” y el tema de 13
minutos “Blood and Thunder" en el que se volvió a subir
Bethany Neumann para bordar un temazo donde las dos pelirrojas
movieron sus cabezas y nos regalaron un gran espectáculo. En fin,
una actuación de una gran belleza plástica a la vez que potente en
su música, pero descafeinada por los motivos antes mencionados.
Repertorio de L.A.S.:An Intimate Voyage Toward Extiction (intro), A Frozen Heart, The Loneliest Road, Deep Blue Sea, Of Wonder and, Leaves In The Wind, Blood and Thunder, Lost In A Sea Of Nightmares, In The Dark Of Dreams, Do you Remember The Monsters? y A Tale Not To Fall Asleep.
Nos
fuimos a casa después de pillar algunos cd´s y echarnos fotos con
los protagonistas de la noche con una sensación de haber visto tres
grandes actuaciones de tres grandes grupos, pero con un escenario
(por pequeño) y un sonido poco favorables que si hubiese sido en
otras circunstancias y con más público, hubiese sido un show de gran
octanaje.
Destacar por último el esfuerzo de las compañeras que se unieron a Lady Ani a cantar la pieza (sublime) "Aedea´s Daughters", pues aprenderse y encajar la letra de la misma y hacerlo de forma tan certera, es de alabar.
Los que nos animamos, disfrutamos. ¡A por el siguiente!
(en este espacio de José Luis Alarcón podréis disfrutar del arte de nuestro compañero, fotos de distintos conciertos en los que ha colaborado con EdeM y en otras facetas ajenas a la música)
Este fin de semana LAST DAYS OF EDENestarán girando por Andalucía, visitando Sevilla (el 9 de noviembre) y Málaga (el 10), junto a las formaciones andaluzas LIGHT AMONG SHADOWS y ETERNAL DREAM. Un pack muy interesante de bandas emergentes junto a una más consagrada como la asturiana, que tiene tirón también en Europa. Y EdeM allí estaremos cubriendo el evento, de la mano de Vampire Productions, quienes nos acreditan para cubrir las dos fechas en ambas ciudades (en Málaga, estará nuestra pareja Angélica U. y Miguel A.)
Con un sonido muy afín a bandas de Metal Sinfónico como Nightwish, Within Temptation y otras más del estilo Folk, los/as asturianos/as LAST DAYS OF EDEN (L.D.O.E.) llevan desde el 2.012 dándose a conocer y han sacado al mercado un mini elepé ("Paradise", 2.014) y tres larga duración: "Ride The World" (2.015), "Traxel Mör" (2.017) y "Crysalis" (2.018), obra que nos mostrarán en su integridad.
Contaron entre sus filas en un primer momento con el ex batería de Warcry, Alberto Ardines, aunque ya no está actualmente. Lideran la formación Lady Ani (voz) y el guitarrista y productor Dani G. (vocalista en Darksun), toda una dupla de garantía, junto con el poderío en las baquetas del ex Alquimia, Leo Duarte.
Suman esos toques celtas/folk con gaitas y whistles a cargo de Andrea Joglar y completan line up con Sara Ember al violín, Adrián Huelga al bajo y Juan Gómez a las teclas. Total, siete músicos enriqueciendo ese Metal Sinfónico de calidad que ha llegado incluso a girar por Europa teloneando a bandas internacionales, de ahí también su potencial.
L.D.O.E., en vivo.
Las bandas que acompañan a L.D.O.E. son Light Among Shadows y Eternal Dream. La primera data de 2.010 y cuenta con un E.P. titulado "At The Gates Of Dawn" (2.011) y dos L.P.: "Welcome...Back" (2.012) y "Under The Waves" (2.018), disco que reseñamos en EdeM (aquí puedes leer la review) Practican un Metal Sinfónico con tintes góticos y progresivos, con dramatización en letras y buenas partes orquestadas, cinemáticas incluso. Os dejamos alguna muestra de su música.
Pieza que bien puede condensar el sonido L.A.S., de su último trabajo.
La otra agrupación en liza del cartel es Eternal Dream (afincada en Málaga), siendo la más veteranas de todas (2.007), habiendo editado dos discos "The Fall Of Salantine" (2.012) y el recientísimo "Daementia" (2.018, con método crowdfunding), álgum que empiezan a presentar. Quizá la más oscura y lírica de las voces en liza esa noche, más de escuela Tarja (Ana Moronta), será un disfrute oír a las tres artistas, acompañadas de otra garganta pujante y luchadora como es la de Bethany Neumann (ex Eteddian, ahora con Wild Chain).
Hace poco hablamos de E.D. en un contenido especial sobre el grupo (Esquirlasdemetal/eternal-dream-daementia). Aquí ponemos material sonoro y visual para que les conozcáis, pero lo mejor es verles en vivo para disfrutar su propuesta musical, así que no te lo pienses más y vente este viernes a Sevilla o el sábado 10 de noviembre a Málaga.
Clip de su último disco "Daementia".
Toda la info de los eventos, compra de entradas y demás , en estos enlaces:
Material
a pulir:Light
among shadows,
disco “Under the waves” (2.018).
Banda
procedente de:
Cádiz/Sevilla.
Fundación:
2.010
Estilo:
Metal
Sonfónico/Gótico.
Discografía:
"At the
gates of dawn" EP (2.011)
"Children
of the underworld" Single (2.012)
"Welcome…
back!" LP (2.012)
"Under
the waves" LP (2.018)
Sello
discográfico:Autoeditado.
Agencia
management:
Vampire Productions.
Hacealgunas
semanas recibimos mail de la agencia Vampire Prod., promotora que
tiene en su roster a bandas emergentes pujantes como Donuts
Hole o Ligth Among Shadows, banda esta última a la que conocíamos
como proyecto de la vocalista hispalense María Barranco (ex
Absentia) y a la que vimos en un festival (creo que en un Metal
Legion Fest de Sevilla) hará unos 3 años. Vampire nos brindaba la
oportunidad de entrevistar o reseñar disco de L.A.S. (por esas
siglas también se les conoce) y decidimos pedirle la copia física
de este su tercer disco de estudio para saber cómo suenan.
Vamos a
resaltar lo que nos ha parecido más destacado de este tercer disco
de Light Amon Shadows, y la parte instrumental, las estructuras y
arreglos de teclado, ese lustre sinfónico, es lo que nos resulta más atractivo por
encima de todos los aspectos del álbum. Omnipresentes, suelen
brillar en cada composición. Instrumentalmente
es un gran disco.
Señalando
canciones, de casi todas puedo descollar algo:
- Empezaría por la tercera en tracklisting, “The
loneliest road”
es un cañón que arranca potente, galopante y veloz, quizá la más
heavy, siendo este enfoque, junto a lo ampuloso, lo que más me
agrada del trabajo del cuarteto. Los efectos de voz quedan bien y
sublimes el solo con guitarras dobladas, con cambios de ritmos
constantes.
- “Don´t look
back”, de arranque rapidito pero con cambios de pulsaciones que nos
llevan a otras tesituras, donde la voz de María, menos arropada,
resalta y gana en presencia fuerza y tonalidad. Vuelvo a dignificar
el trabajo combinado de guitarras (potentes, exquisito solo) y
teclas, muy logrado. De este tema han editado su último clip.
- De “Deep
Blue Sea” ya
supimos porque fue el primer single que sacaron meses atrás, con
clip de refuerzo. Inicio 6Cuerdas duras y baterías severas y voz que
me recuerda a cantos de sirena desde ese mar azul profundo, algo
distorsionados, no sabemos si para embaucar o seducir… como el
mito. De cadencia acertada, muy armónica y de estribillos coreables,
me recuerda a la firma de Sirenia. Coros igualmente reseñables,
aunque parcialmente velados, incluso algo Power/Sinfónico. Y algo
que quería que no se me pasara, la voz en off en un inglés nativo
(entiendo), interpretando un pasaje con aire dramático-cinemático,
muy acertado. La ola con más tirón, sin duda que no se hace pesada, no obstante su
duración (la segunda con más minutos, seis y algo)
- “Under the
waves”, no me dice nada, salvo nuevamente la labor impoluta de la
instrumentación.
- Vamos con el
séptimo, “Leaves
in the wind”,
intro preciosa, evocadora de belleza con el juego del violín; aquí
en un primer momento me pareció que no era M. Barranco quien
cantaba, porque la dicción y el tono, al interpretar únicamente
acompañada de las cuerdas y unas teclas mínimas, es singular. Queda
bonita incluyendo otro momento instrumental muy bello también, bien
insertado y ejecutado, con notas de cuerdas envolventes; les queda
genial. Baladón, pieza que les aúpa en la balanza global.
- “Winter of the
world”, melodía con bastante punch, que me sigue recordando a
bandas de Rock Metal con tintes del Gótico como Xandria o Sirenia,
como ya he apuntado.
- Nueve y subiendo
nudos. “Do you remember the monster? Timón en modo heavy,
maidenesca empieza esta composición que posee un puente
adecuado para dejarnos en plena cresta con un estribillo acertado muy
armónico y atractivo (me recuerdan a Eteddian o viceversa en esa
parte sinfónica)
- “A survivor
is born” nos da una escueta tregua con otra voz sugerente,
cinemática y en calma, de fondo, para adentrarnos en la recta final
del cedé.
- “Into the
storm” me parece bastante lineal.
Se va cerrando
este surcar las olas con otra travesía idílica y épica: - “In the
dark of dreams”, donde encontramos a la María B. que más nos
seduce, en una onda Sharon den Adel de Within T., en esas tesituras
más agudas, enérgicas, forzando. ¡Cómo cuidan las
instrumentaciones, los fragmentos orquestados! ¡cuánta belleza!
- “Blood and
thunder” es la canción de mayor minutaje (13 minutos clavados), donde luce el dueto de María y Dani G. (Darksun, Last days of eden). La voz masculina queda realmente bien y es otro tino. Con esta canción ponen rumbo a tierra firme, remarcando las señas de identidad y
el patrón de la brújula L.A.S., un sinfónico de gran calidad
tirando a ampuloso donde todo está cuidado y casi todo encaja.
Hasta aquí,
el análisis musical. Sobre las letras del disco, y consultado el propio Adrien, comentar que algunas se inspiran en Tomb Raider (como sucede en "The loneliest road" o en "Into the storm"), Moby Dick, la muerte y la existencia o Frankestein (en el tema final). No hay nada conceptual a diferencia del anterior disco. Del apartado técnico, del trasteo de
producción y demás podemos comentar que el grueso de la composición
recae sobre Adrien Fowl, excelso en su labor. También han
participado A. Pinehills y A. López Moreno, ambos en dos cortes. El
primero igualmente ha sido el encargado de meter las secciones de
teclados y orquestación. Todo en el marco de un concepto ideado por A. Fowl y las colaboraciones puntuales en voces de Dani G.,
Alba Swords y Lynsey Frost (acertadísima su inclusión como voz en
off narrando pasaje en “Deep blue sea”). “Under the waves “
ha sido grabado en un estudio de Alcalá de Guadaira (Sevilla) y
mezclado y masterizado por ese quinto L.A.S. que parece ser A.
Pinehills, en Málaga.
En el debe,
como ya he ido dejando caer, la voz de M. Barranco, que
particularmente no llega a convencerme. La siento algo apagada, con
poca chispa y lineal. No es que lo haga mal, para nada, con una pronunciación
del inglés correcta, a mi parecer. Sí me llena y seduce cuando
emplea un registro más agudo, subiendo, tal que en piezas ya
reseñadas como “In the dark of dreams”, donde creo que luce en
condiciones. Pero ya apunto que esto es algo subjetivo. Debemos quedarnos con el global de la obra, sobresaliente en la composición instrumental que transmite todo un cúmulo de sensaciones si se sabe apreciar. Enhorabuena y a continuar el viaje.
